Get to know the 7 most noteworthy female artists at this moment!
วันนี้เราจะพาทุกคนไปทำความรู้จักกับศิลปินหญิงสุดฮ็อต ที่เรามั่นใจว่าหลายๆคนต้องเคยเห็นผลงานผ่านตากันมาบ้างไม่มากก็น้อย กับศิลปิน 7 ท่าน Crybaby Molly, Mackcha, ธารธารา สุดาดวง, วันดา ใจมา, Bell Nakai, Yuree Kensaku และศิลปินต่างประเทศ Bibi Lei ที่แต่ละคนก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว พร้อมกับคาแรคเตอร์และลายเส้นที่เด่นชัด จนใครเห็นต่างก็ต้องตกหลุมรักไปตามๆกัน ถ้าพร้อมแล้วก็ตามไปรับชมกันได้เลย!!
Today, we will introduce you to the hottest female artists and we are confident many have seen their works at least once. These artists are Crybaby Molly, Mackcha, Tarntara Sudadung, Wanda Chaima, Bell Nakai, Yuree Kensaku, and the international artist Bibi Lei. Each has unique characteristics, with distinct characters and styles that make anyone who sees them fall in love. If you’re ready, let's go check them out!!
เริ่มด้วยศิลปินหญิงท่านแรกที่เพียงแค่พูดชื่อก็คงจะไม่มีใครที่ไม่รู้จักกับ Crybaby Molly หรือ มด - นิสา ศรีคำดี ศิลปินเจ้าของคาแรคเตอร์เด็กน้อยปากเบะน้ำตาอาบแก้ม “Crybaby” ซึ่งเราจะรู้จักเธอในฐานะศิลปินอาร์ตทอย เธอเปิดบริษัทของตนเองในชื่อ MOLLY FACTORY CO., LTD. สำหรับผลิตและจัดจำหน่ายอาร์ตทอย โดยเราจะเห็นผลงานคอลแลบของศิลปินมากมายกับแบรนด์ต่างๆ เช่น V Eyewear และ Crocs หรือ นิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มอีกเพียบ ทั้งในไทยและต่างประเทศ แต่ที่โดดเด่นสุดๆก็คงจะหนีไม่พ้นกับการทำงานร่วมงานกับ POPMART บริษัทของเล่นเจ้าใหญ่ในเอเชีย โดยเธอถือว่าเป็นศิลปินไทยคนแรกและคนเดียวที่เซ็นสัญญากับทาง POPMART ซึ่งไม่ว่าจะออกมากี่แบบกี่คอลเลคชั่น สินค้า CryBaby ก็เกลี้ยงตลาด ยิ่งคอลเล็คชั่นใหม่อย่าง Crybaby x Powerpuff Girl ที่เข้าขายในไทยได้เพียงไม่ถึงชั่วโมง ก็เกลี้ยงร้าน POPMART ทำให้เหล่าแฟนคลับต้องเสียใจกันไปตามๆกัน
Starting with the first female artist, there's hardly anyone who doesn’t know Crybaby Molly or Mod - Nisa Srikumdee, the artist behind the character of a little crying child, "Crybaby." Known as an art toy artist, she opened her own company named MOLLY FACTORY CO., LTD. to produce and distribute art toys. We can see her collaboration works with various brands like V Eyewear and Crocs, or her solo and group exhibitions both in Thailand and internationally. Most notable is her collaboration with POPMART, a major toy company in Asia. She is the first and only Thai artist to sign a contract with POPMART. No matter how many types or collections are released, the CryBaby products always sell out quickly. Especially the new collection, Crybaby x Powerpuff Girls, which was sold out in Thailand in less than an hour, leaving fans disappointed.
ศิลปินท่านที่สอง แม็กกี้ - ชรารัตติ์ สาระอาภรณ์ หรือที่เราจะคุ้นหูในชื่อ Mackcha เจ้าของคาแรคเตอร์หน้าตาน่ารักอย่าง ชาล็อต (Chalotte) เด็กหญิงจากท้องทะเลที่มักจะปรากฏพร้อมเหล่าผองเพื่อนสัตว์ทะเลนานาชนิด เช่น วาฬ ปู ฉลาม พะยูน หอยเม่น ฯลฯ แม็กชาถือว่าเป็นศิลปินหญิงรุ่นใหม่ที่น่าจับตามองอย่างมาก ผลงานของแม็กชาได้ถูกจัดแสดงในนิทรรศการกลุ่ม Dinner ณ Trendy Gallery กรุงเทพมหานคร (2565) หรือนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกภายใต้ชื่อ Deep in Mind Sea (2566) และนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองที่กำลังจัดแสดงอยู่ กับ Chalotte’s Castle ณ Trendy Gallery (2567)
The second artist, Maggie - Chararat Saraaporn, or as we are familiar with the name Mackcha, the creator of the cute-looking character Chalotte, a girl from the sea who often appears with various sea creature friends like whales, crabs, sharks, manatees, sea urchins, etc. Mackcha is considered a female artist of the new generation worth watching. Her work has been exhibited in group exhibitions like "Dinner" at the Trendy Gallery, Bangkok (2022), her first solo exhibition under the name "Deep in Mind Sea" (2023), and her second solo exhibition that is currently on display, "Chalotte’s Castle" at Trendy Gallery (2024).
อีกหนึ่งศิลปินหญิงที่มาแรงอย่าง ธารธารา สุดาดวง ศิลปินหญิงเจ้าของคาแรคเตอร์เด็กผู้หญิงผมเเดง สุดน่ารัก “รูบี้” กับผลงานแนวป๊อปเซอร์เรียลที่มีความละเมียดละไมในทุก ๆ รายละเอียด ผลงานของเธอถูกจัดแสดงในหลายประเทศ ไม่ว่าจะเป็น เกาหลีใต้ สหรัฐอเมริกา ไต้หวัน และฮ่องกง อีกท้ังมีผลงานถูกสะสมในคอลเลคชั่นส่วนตัวของนักสะสมในต่างประเทศมากมาย ผลงานของธารธาราได้เข้าแสดงในนิทรรศการกลุ่มและเดี่ยวในหลายประเทศ อาทิ นิทรรศการกลุ่ม “กองแสง” ณ Artery Post Modern Gallery ประเทศไทย (2552) นิทรรศการศิลปกรรมร่วมสมัยของศิลปินรุ่นเยาว์ ครั้งที่ 38 ณ หอศิลป์ร่วมสมัยราชดำเนิน ประเทศไทย (2556) นิทรรศการเดี่ยว For all of you are who I am ณ SAC Gallery ประเทศไทย (2559) นิทรรศการเดี่ยว My Youth is Yours ณ Joyman Gallery ประเทศไทย (2565) และ นิทรรศการเดี่ยว Lucid Dream ณ Next Museum ประเทศเกาหลีใต้ (2566)
Another up-and-coming female artist is Tarntara Sudadung, the creator of the endearing red-haired girl character "Ruby," known for her pop surrealistic artwork that is meticulous in every detail. Her work has been exhibited in various countries, including South Korea, the United States, Taiwan, and Hong Kong, and is widely collected in private collections abroad. Tarntara's work has been featured in both group and solo exhibitions in many countries, including the group exhibition "Spotlight" at Artery Post Modern Gallery in Thailand (2009), the 38th Exhibition of Contemporary Art by Young Artists at Ratchadamnoen Contemporary Art Center, Thailand (2013), the group exhibition Set Up Tomorrow at Silpakorn University Art Gallery (2014), the solo exhibition For all of you are who I am at SAC Gallery, Thailand (2016), the group exhibition Eastwest at Corey Helford Gallery, the United States (2021), the solo exhibition Whispers in the Wind at Joyman Gallery, Thailand (2021), the solo exhibition My Youth is Yours at Joyman Gallery, Thailand (2022), and the solo exhibition Lucid Dream at Next Museum, South Korea (2023).
วันดา ใจมา ศิลปินรุ่นใหม่ที่เปลี่ยนความเจ็บปวดออกมาเป็นผลงานศิลปะ เธอสร้างสรรค์ผลงานศิลปะตั้งแต่เด็กและได้รับรางวัลมากมายรวมถึง รางวัลชนะเลิศอันดับ1 ระดับชาติ ประเภทวาดภาพคนเหมือน (ระดับประเทศ) ในปี พ.ศ. 2559 นอกจากนี้ผลงานของวันดาได้ถูกนำไปจัดแสดงในหลายนิทรรศการ เช่น นิทรรศการศิลปกรรม UOB ครั้งที่ 9 ณ หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร (BACC) (2561) นิทรรศการกลุ่ม Divas Art Exhibition ณ ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก (2561) นิทรรศการกลุ่ม FRACTURED REALITIES ณ Central: The Original Store (2566) และนิทรรศการอืนๆอีกมากมาย ซึ่งเนื้อหาภายในผลงานของเธอมักจะเสียดสีและสะท้อนสังคมผ่านโลกแฟนตาซี เนื้อหาที่ถ่ายทอดออกมานั้นจะตีแผ่ความจริงที่มนุษย์ต้องเจอ ทำให้ผลงานของวันดาให้กลิ่นอายเซอร์เรียลลิสม์ที่ผสมผสานเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ออกมาเป็นแนวทางเฉพาะตัว
Wanda Chaima is a new-generation artist who turns pain into works of art. She has been creating art since she was a child and has won many awards including the 1st National Prize in Portraits at the national level in 2016. Her works have also been in many exhibitions. For example, the 9th UOB Art Exhibition at BACC (2018), the group exhibition Divas Art Exhibition at River City Bangkok (2018), the group exhibition FRACTURED REALITIES at Central: The Original Store (2023), and many more. The content of her work often satirizes and reflects society through a fantasy world. The conveyed content tends to expose the truths that humans encounter, making Wanda's work emit an aura of surrealism blended with expressionism in her unique style.
ศิลปินท่านถัดมา Bell Nakai ศิลปินชาวไทยที่สร้างสรรค์ผลงานส่วนใหญ่อยู่ที่ประเทศญี่ปุ่น สำเร็จการศึกษาจาก Tokyo Gakugei University Graduate School เธอเรียนรู้การสร้างสรรค์ผลงานด้วยตัวเอง เธอเริ่มหันมาสร้างสรรค์ผลงานศิลปะอย่างจริงจังในช่วงปี พ.ศ. 2562 และถ่ายทอดผ่านการผสมผสานรูปแบบการวาดผลงานที่หลากหลาย มีผลงานจัดแสดงในหลายประเทศ อาทิ ญี่ปุ่น ไต้หวัน จีน อังกฤษ ผลงานของเธอเป็นสไตล์ป๊อป สดใสด้วยสีนีออนฉูดฉาดตา โดยได้รับอิทธิผลมาจากหนังสือการ์ตูนญี่ปุ่นแนวโชโจ (Shoujo Manga) ซึ่งเป็นหนังสือการ์ตูนที่มีกลุ่มเป้าหมายเป็นวัยรุ่นผู้หญิงเป็นหลัก ผลงานของเธอจึงให้ความรู้สึกสดใสและดูน่ารักเข้าถึงง่าย เธอได้รับรางวัลมากมาย อาทิ Tokyo Postcard Awards (2562) 2020 Aichi Tsukushi Art Grand Prize Awards (2563) รางวัลชนะเลิศอันดับหนึ่ง Okuno Building Galleries Art Competition Awards (2564) และยังมีผลงานจัดแสดงในนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มในหลายประเทศ เช่น นิทรรศการเดี่ยว BELL NAKAI “GIRLS” ณ The Waluso Gallery London ประเทศอังกฤษ (2564) นิทรรศการกลุ่ม Friendship & Ocean ณ Galleria Benetti (2566) เทศกาลศิลปะ Hawaii Walls Mural Feastival 2023 ณ ฮาวาย ประเทศสหรัฐอเมริกา (2566) เป็นต้น
The next artist, Bell Nakai, is a Thai artist who mainly creates her works in Japan. She graduated from Tokyo Gakugei University Graduate School and learned to create art by herself. She started to take art creation seriously around the year 2019 and expressed it through a variety of drawing styles. Her work has been exhibited in many countries, including Japan, Taiwan, China, and England. Her style is pop and vibrant with neon colors, influenced by Shoujo Manga, which targets teenage girls. Thus, her work feels bright, cute, and accessible. She has received many awards, such as the Tokyo Postcard Awards in 2019, the 2020 Aichi Tsukushi Art Grand Prize Awards, and the first prize at the Okuno Building Galleries Art Competition Awards in 2021. She also had solo and group exhibitions in several countries, such as the solo exhibition BELL NAKAI “GIRLS” at The Waluso Gallery London in 2021, the group exhibition Friendship & Ocean at Galleria Benetti in 2023, and the Hawaii Walls Mural Festival 2023 in Hawaii, USA.
พบกับศิลปินหญิงรุ่นเก๋าที่เป็นที่รู้จักในแวดวงนักสะสมกับ Yuree Kensaku ศิลปินลูกครึ่งไทย - ญี่ปุ่น ผู้ประสบความสำเร็จในเวทีระดับนานาชาติ ยุรีเป็นศิลปินที่สร้างผลงานร่วมสมัยได้อย่างโดดเด่นอันได้อิทธิผลมาจากวัฒนธรรมป๊อป ผลงานของเธอมักสอดแทรกเรื่องราวประเด็นภายในสังคมภายใต้ผลงานรูปลักษณ์น่ารักได้อย่างลงตัว โดยเธอได้รับการคัดเลือกให้จัดแสดงในนิทรรศการและเทศกาลศิลปะระดับนานาชาติจำนวนมาก เช่น นิทรรศการกลุ่ม ไทยเท่ จากท้องถิ่นสู่อินเตอร์ กรุงเทพมหานคร ประเทศไทย (2555), นิทรรศการเดี่ยว Karma Police กรุงเทพมหานคร ประเทศไทย (2556), นิทรรศการเดี่ยว When the Elephants Fight, the Grass Gets Trampled ประเทศฮ่องกง (2558) นอกจากนี้ผลงานของยุรียังอยู่ในการสะสมของสถานที่และพิพิธภัณฑ์สำคัญหลายแห่ง อาทิ Mori Art Museum โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น, Yokohama Museum of Art โยโกฮามา ประเทศญี่ปุ่น, Singapore Art Museum ประเทศสิงคโปร์, MAIIAM Contemporary Art Museum เชียงใหม่ ประเทศไทย และ คอลเลคชันสะสมของ Bank of Singapore
Meet the cool female artist known in the collector's circle as Yuree Kensaku, a Thai-Japanese artist who has achieved success on the international stage. Yuree creates contemporary works that stand out, influenced by pop culture. Her works often seamlessly incorporate societal issues under a deceptively cute appearance. Her artworks have been selected to exhibit at numerous international art exhibitions and festivals. For example, the group exhibitions Thai Trends from Localism to Internationalism, Bangkok, Thailand (2012), The Thing2 (Thai x Japan) in Tokyo, Japan (2017), and TREASURE in Bangkok (2023), Thailand. Meanwhile, the solo exhibitions include, Karma Police in Bangkok, Thailand (2013), When the Elephants Fight, the Grass Gets Trampled, Hong Kong (2015), and BLEU BLANC ROUGE in La Rochelle, France (2020). She also participated in art festivals, such as Art Jakarta 2019 in Jakarta, Indonesia (2019), and the 2nd Bangkok Art Biennale ‘Escape Routes’ in Bangkok, Thailand (2020). Moreover, Yuree’s works feature as part of the collection of various museums and places. For instance, Mori Art Museum in Tokyo, Japan, Yokohama Museum of Art in Yokohama, Japan, Singapore Art Museum in Singapore, MAIIAM Contemporary Art Museum in Chiang Mai, Thailand, and the Bank of Singapore.
และศิลปินที่น่าจับตามองคนสุดท้าย Bibi Lei ศิลปินลูกครึ่งโปรตุเกส - จีน ที่รังสรรค์ผลงานศิลปะสีสันสดใสสะกดสายตา เธอนำเสนอเรื่องราวความรัก ความหวัง ความสุข ผ่านคาแรคเตอร์เด็กผู้หญิง ผลงานของเธอแสดงออกถึงความกล้าหาญและสำรวจไปในโลกแห่งจินตนาการอันบริสุทธิ์ Stand Strong (2566) เป็นหนึ่งในผลงานในชุดนิทรรศการเดี่ยวอย่าง I Feel the Wind ที่จัดแสดง ณ กรุงปารีส สีสันหลายสีถูกแต่งแต้มผ่านปลายนิ้วมือลงบนผืนผ้าใบ แสดงภาพเด็กหญิงเส้นผมปลิวไสว ให้ความรู้สึกถึงสายลมแรงที่กำลังปะทะใบหน้าแต่ใบหน้าของเธอกลับปรากฏสายตาที่มุ่งมั่น Stand Strong ถ่ายทอดความรู้สึกของศิลปินที่ต้องการพาผู้ชมออกไปสนุกและค้นหาความหมายแห่งชีวิต และยืนหยัดต่อแรงปะทะใดก็ตามที่เข้ามา
The last but not least noteworthy artist is Bibi Lei, a Portuguese-Chinese artist who creates bright, eye-catching artworks. She presents stories of love, hope, and happiness through the character of a young girl. Her work expresses bravery and explores the world of pure imagination. 'Stand Strong' (2023) is one of her pieces from her solo exhibition 'I Feel the Wind' displayed in Paris. The canvas is adorned with a variety of colors through the tips of her fingers, portraying a girl with her hair blowing in the wind, feeling the force of a strong breeze against her face, but her expression reveals a determined gaze. 'Stand Strong' conveys the artist's desire to take viewers on a fun journey to find the meaning of life and to stand firm against any force that comes her way.
.
ในวันที่ 24 มีนาคม 2567 นี้ ศิลปินหญิงทั้ง 7 ท่าน กำลังจะมีผลงานที่ถูกนำไปจัดประมูล โดย Bangkok Art Auction ภายในงาน ‘The Extraordinaire 2024 The Gems’ โดยผลงานของแต่ละท่านก็น่าสนใจเป็นอย่างมาก โดยสามารถไปรับชมผลงานทุกชิ้นจากศิลปินกันได้ที่งาน ‘The Extraordinaire 2024 The Gems’ ที่จะจัดขึ้นในวันที่ 21 - 24 มีนาคม 2567 ณ ICONSIAM ชั้น 7 โดย งานประมูลจะจัดในวันที่ 24 มีนาคม 2567 ณ ICONSIAM ใครที่สนใจเข้าร่วมประมูลก็สามารถติดต่อได้ที่ @Bangkok Art Auction ห้ามพลาดไปรับชมเด็ดขาด!!
On March 24, 2024, the works of seven female artists will be auctioned by Bangkok Art Auction at the event ‘The Extraordinaire 2024 The Gems’. Each artist’s work is very interesting and can be viewed at the ‘The Extraordinaire 2024 The Gems’ event held from March 21 to 24, 2024, at ICONSIAM, 7th Floor. The auction will take place on March 24, 2024, at ICONSIAM. Those interested in participating in the auction can contact @Bangkok Art Auction. Do not miss the chance to see these masterpieces!
.
.
_________
Send us your Art news for PR here: media@arttankgroup.co.th
Art Tank Group offers comprehensive services to the Art Ecosystem (Art auction, Art Handling, Art conservation, media, and events) https://www.arttankgroup.co.th
Contact number: 061-626-4241